Ha ragione Nanni Garella quando scrive nelle note di regia “Nell’Otello di Shakespeare alla fine perdono tutti, i nobili e i malvagi: Desdemona, Emilia, Roderigo assassinati, Otello suicida, Iago travolto dai suoi stessi inganni e dalle sue trame scellerate. Tutti fanno scelte sbagliate. Il mondo non ritrova il suo equilibrio, dopo l’atto estremo di Otello e il sacrificio di sua moglie: come dopo un’eclissi di sole e di luna – stralcio simbolico di una immagine barocca – l’uomo resta sotto un cielo vuoto”.
Tutti i personaggi sono incapaci di immaginare le conseguenze finali dei propri atti e nonostante avvisi, richiami e consigli, procedono verso la disfatta personale e collettiva. Non senza cogliere qua e là momentanee ragioni di soddisfazione: ché la vita (e il teatro di Shakespeare è immortale perché rappresenta nient’altro che la vita, cioè tutto quello che abbiamo) è fatta di alti e bassi, come l’instancabile movimento delle onde. Nel suo allestimento che fa tappa al Teatro Carcano di Milano dall’8 al 19 gennaio, il regista (che ha curato anche la traduzione) sottolinea i toni da commedia, non per diluire il senso di tragedia – annunciata e che puntualmente si verificherà -, quanto piuttosto per dare al dramma il suo giusto respiro: a colori, la tragedia risulta ancora più commovente. Così lo Iago di Maurizio Donadoni mima in varie occasioni attributi e azioni della sfera sessuale per dare pepe alle sue parole e spiegarne chiaramente il senso reale; allo stesso modo le imprecazioni vengono “aggiornate” e il frequente ricorso all’epiteto “negro” con cui i personaggi si riferiscono a Otello è caricato sempre più delle sue connotazioni negative, apertamente razziste.
Le sforbiciate al testo consentono di contenere la durata dello spettacolo in due ore e una manciata di minuti, ma le tirate di Iago paiono a volte fin troppo scorrevoli: da una parte dimostrano l’abilità di Donadoni, dall’altra finiscono con il risultare appunto “recitate”.
Massimo Dapporto è un Otello, sballottato dalle onde. Come Ulisse conquista con la parola più che con la mano: ha irretito il cuore di Desdemona raccontandole le sue vicissitudini, ma a differenza dell’eroe omerico non è capace di resistere agli scossoni del cuore e abbocca con disarmante (è il caso di dire) facilità all’amo della gelosia che gli getta Iago. La bella armatura che indossa (i costumi sono di Claudia Pernigotti) mette in risalto i tratti eleganti e classici della testa dell’attore (degno di essere raffigurato dal pennello di Sebastiano del Piombo, di cui ricorda un celebre ritratto di uomo in armi), ma al personaggio non può essere di alcuna utilità perché il nemico è ben oltre le porte: è dentro di lui! “L’onore è una convenzione stupida”, sentenzia Iago, fingendo di rincuorare Cassio, ma forse in fondo nel (vano) tentativo di auto-giustificarsi. L’onore ha le sue leggi, come le hanno l’amore e la guerra, e non è possibile trasgredirle senza pagarne, alla fine, le conseguenze.
Saul Stucchi
Foto di Raffaella Cavalieri
PS: Mercoledì 15 gennaio 2014 alle ore 17,30 si terrà un incontro con il pubblico dal titolo (invero piuttosto prolisso) “Otello: l’insidioso fascino dell’inganno e la falsa visibilità dell’apparenza nella guerra spietata dei sessi”, a cura di Enrico Groppali con la partecipazione degli attori della Compagnia. Ingresso libero.
OTELLO
di William Shakespeare
Scene Antonio Fiorentino – Luci Gigi Saccomandi – Costumi Claudia Pernigotti
Traduzione, adattamento e regia Nanni Garella
Interpreti: Massimo Dapporto, Maurizio Donadoni, Matteo Alì, Jacopo Trebbi, Gabriele Tesauri, Angelica Leo, Federica Fabiani.
Dall’8 al 19 gennaio 2014
Teatro Carcano
corso di Porta Romana 63
Milano
Orari feriali ore 20,30 – domenica ore 15,30 – lunedì riposo
Prezzi poltronissima € 34,00 – balconata € 25,00 – Studenti € 15,00/13,50
Informazioni e prenotazioni:
Tel. 02.55181377; 02.55181362
www.teatrocarcano.com