Intervista al prof. Zanetto

Al termine dell'Aiace ALIBI Online ha intervistato Giuseppe Zanetto, professore ordinario di letteratura greca all’Università Statale di Milano.

Professore, come giudica la rappresentazione?
L’Aiace di Attis mi è piaciuto, e mi pare che anche il pubblico non abbia lesinato applausi e consenso. Direi che il punto di forza dello spettacolo è la chiarezza: una messa in scena vagamente “brechtiana”, cioè molto didattica e intesa a comunicare con facilità e semplicità. Anche, ho molto apprezzato la scarsa o nulla presenza di ideologia: tranne il motivetto finale in inglese (con l’evocazione di alcuni “tiranni” dei giorni nostri e delle loro malefatte politiche), c’era molto poco di quel pacifismo a buon mercato che invade ormai ogni manifestazione e spettacolo (e annega – come melassa - ogni significato autentico).

Quali cambiamenti rispetto all’originale le sono sembrati più convincenti e quali invece meno?
Gli interventi sul testo di Sofocle sono molto marcati, si potrebbe persino dire violenti. Lo spettacolo allestito da Attis non è una tragedia: riprende - con notevole fedeltà - il racconto che in Sofocle Tecmessa fa al Coro della folle mattanza perpetrata da Aiace, trasformandolo in una sorta di “testo assoluto”. Ossia, il racconto del testimone - tipico modulo della tragedia attica - è estrapolato dal contesto del dramma e diventa dramma a sua volta, in un senso completamente nuovo. Attis ci lavora poi sopra, proponendo il racconto in una triplice versione, che corrisponde alle tre anime del teatro attico antico: tragedia, commedia e dramma satiresco. L’Aiace di Attis è quindi da un lato laboratorio teatrale, nel senso pieno del termine, dall’altro libero adattamento di un testo della più venerabile tradizione. L’esito è una performance antica e moderna insieme, che esalta la dimensione attorale: gli applausi convinti del pubblico, ieri sera, sottolineavano sicuramente la “prova” degli interpreti, il loro impegno anche fisico.

Come venne accolto dal pubblico l’Aiace ai tempi di Sofocle?
L’Aiace fu rappresentato probabilmente verso il 445 a.C. È quasi certo che preceda di qualche anno l’Antigone. Non abbiamo testimonianze certe sull’accoglienza decretata al dramma dal pubblico; peraltro, gli studiosi sono d’accordo nel ritenere che le cariche pubbliche affidate al poeta sul finire degli anni '40 del V secolo (ellenotamo e poi arconte) siano una prova dell’alta considerazione che Sofocle si meritò da parte dei concittadini per la forza dei suoi drammi. L’Aiace, in particolare, ha una forte componente “politica”: mette in guardia dagli eccessi cui conducono posizioni integraliste o radicali, insiste sulla dignità della persona, al di là della sua appartenenza. Nei secoli successivi, l’Aiace fu molto letto e amato: è la tragedia sofoclea più spesso citata e allusa, da autori di epoca sia ellenistica che imperiale. Entrò a far parte della silloge dei sette migliori drammi di Sofocle (la scelta, di matrice scolastica, fu fatta nel II secolo d.C.); questo spiega perché ci sia pervenuto per intero, per tradizione diretta. In età medievale l’Aiace fece parte di una scelta ancora più ristretta, la cosiddetta “triade bizantina” (Aiace, Elettra, Edipo Re).

Una breve sequenza del finale della tragedia si può vedere su YouTube:

AIACE, la follia
di Sofocle
12 e 13 gennaio 2009
Compagnia Teatrale ATTIS
Libera resa di alcuni brani della traduzione di G. Gryparis
Scene: Theodoros Terzopoulos
Collaboratori: Nikos Nomikos, Kostas Arvanitakis
Attori: Tasos Dimas, Thanasis Alevras, Savvas Strumbos

Piccolo Teatro Studio
Via Rivoli 6
Milano

Orario spettacoli:
12 gennaio 20.30
13 gennaio 19.30

Biglietti: platea 24,50 €; balconata 21,50 €
www.milanoincontralagrecia.com