In molti le chiamo orchestre da ballo o, in modo un po’ riduttivo, orchestre da balera. Ci troviamo di fronte a una realtà ben diversa, strutturata e costruita attraverso un procedimento bilanciato e studiato in ogni dettaglio e in ogni funzione. Le orchestre spettacolo che allietano le serate all’aperto o quelle nelle sale specializzate portano in sé grandi segreti, vanti effettivi, componenti che spesso si tende a trascurare ma, nella fattispecie, rappresentano la miglior riuscita complessiva: abilità musicale, abilità vocale e capacità di fare spettacolo. Una trilogia difficile nella quale, di frequente, l’una delle componenti va a discapito delle altre due. Ebbene, nelle orchestre da sala non è così, funzionano, hanno successo, le tre doti sono apprezzate se camminano di pari passo, l’una in sintonia con l’altra, senza esagerare, senza perdere nulla e, soprattutto, senza dare nulla per scontato. Riflettendo sulla composizione e sulla formazione di questi gruppi si scopre che non si tratta di un semplice “fare musica”, non si hanno di fronte musicisti improvvisati ma veri e propri professionisti, usciti dai conservatori, persone che, nel corso degli anni, si sono formati una consolidata esperienza. Base essenziale per garantire musica di qualità eseguita dalle abili mani su strumenti che possono spaziare dalla fisarmonica, alla chitarra, dalla batteria al piano.

Insomma, un’intesa perfetta anche per ciò che concerne il repertorio che viene proposto nelle serate, elemento imprescindibile per il successo finale. Qui il ventaglio si allarga poiché, negli ultimi anni, si è assistito a un’evoluzione effettiva di chi frequenta le sale o, come piace chiamare, le balere. Non più un pubblico di mezza età, esperto di giri di valzer o di mazurka, ma un pubblico variegato, capace di abbracciare giovani che cercano un’alternativa alla musica tecno o house. Ed ecco il passaggio evolutivo, le richieste cambiano, si cercano anche canzoni recenti capaci di dare il meglio a chi gode solo all’ascolto ma capaci di offrire la massima garanzia di ballo a tutti coloro che vogliono muoversi sulle note dei moderni cantautori. Gli arrangiamenti diventano un obbligo, il mixare un brano senza appesantirlo, senza storpiare o alterare l’originaria qualità diviene una difficoltà che queste orchestre affrontano per arricchire e regalare il meglio del loro repertorio al pubblico, accontentandolo sia nell’ascolto sia nella voglia di danzare. Tutto ciò ovviamente risulta fattibile e fruibile grazie alle Voci, veri e propri cantanti che, per estensione vocale, per abilità tecnica e timbrica non hanno nulla da invidiare ai colleghi più conosciuti.

La loro abilità si mescola anche a una componente popolare che li rende simpatici, spontanei, spigliati, capaci di scendere dal palco ed esibirsi tra la gente, contraddistinti da quella vena di allegria giocosa che riveste la loro grande professionalità. Una giusta armonia tra musica e spettacolo dove, nella maggior parte dei casi, si assiste a un ordine e a una sintonia anche tra gli altri membri del gruppo che, con maestria, diventano ballerini, comici o accompagnatori senza perdere il controllo delle note che escono dai loro strumenti. Da qui in poi la tradizione fa da padrona, le colonne portanti del genere si contendono la scena regalando nomi capaci di durare nel tempo da Castellina Pasi a Raoul Casadei, sino ad arrivare alle orchestre più giovani come la Roby Bologna Band o la Mirko Casadei Beach Band capitanata dal figlio di Raoul.
Maddalena Baldini
Le foto ritraggono la Mirko Casadei Beach Band e sono prese dal sito ufficiale